展览信息
展示陈琦是一种实验,理解陈琦更是一种实验。像这样一位拥有大量经典作品,其中一些已经成为艺术史经典的艺术家,人们一定已经有意无意地形成了对他的某种定论。但我更愿意相信人们的定论多多少少都是某种刻板印象——优秀的艺术家总是会超越所有的定见与成见,总是存在着更多的理解他的渠道,只要你的理解够有实验性,我们便有机会收获一个让我们耳目一新的陈琦。
对我来说,这次策展正是这样一种挑战,我志在颠覆业已固化的将陈琦叙述为单线深入的精益求精者的思路,而将其描述为一个视野开阔、思路缤纷的实验者。我也不愿意过多谈论水印版画中的墨韵或者水墨精神,而更愿意从中看到照相写实主义。我从陈琦身上看到一个抽象主义者,甚至一个观念主义者;我们不但看到一个热爱绘画的,甚至还能看到一个怀疑绘画的人。
基于这种展示策略,我们在两个展厅中设置了九个命题,或者说九个关键词,试图用它们挖掘出九条理解力的隧道。
出现在8楼的是大家更为常见的陈琦:“长物志”是一个人以观照物品作为精神修炼的历程。“心印”则关注对物象的凝视是如何酝酿出象征的力量。“水光潋滟”展现了一种物质和一种景观如何等同于整个世界。“虫洞”则一头通向宇宙论,一头通向触手可及的痕迹。时间史道成肉身,洒落为斑驳的光。这批作品技术上完美,气势恢弘,展厅渗透着一种纪念碑性。
在28楼,我们将走进一个更任性、更浪漫、更疯狂、更解构的陈琦。在“曝光”中我们看到一种对过程的赞叹,呈现的路途中有如此之多值得驻留的时刻。“孤独者”试图从艺术家生涯的最早期考古出所有后来作品中的基因,从而癫狂地尝试把一个不断推进的艺术工作进程描述为一种预先构型,把所有未来的工作提前假设为一种回忆,否认了时间的秩序。“反刍”延续了这种努力,艺术家的工作形成规模之后开始自我增殖,犹如一种正在获得自我意识并走向失控的人工智能。在“混沌”中,陈琦被展示为一个对抽象艺术一直念念不忘的暴烈的痕迹制造者,这样一个画家在呈现给我们精美而熟悉的自然物象时,该是多么的居心叵测,该是挂着怎样耐心的、反讽的微笑?而“风景”似乎是一种和解。物像、记忆、运动和光、冥想和追问在孤独者的遭遇中,降临在一个个具体时空,此时此地,彼时彼地,尚在我们这个世界。
这九条理解力的隧道互相分层,互相跨越,迂回,编织,又相互交叉,贯穿。它们共同搭建成一座博尔赫斯式的小径分岔的迷宫花园。而每一条隧道依然在不断掘进,生长,蔓延。这么一场展示和理解的实验,并不能使陈琦的形象变得更清晰和更可靠,而毋宁是使陈琦的形象更有机、更流动,化作一片水光潋滟。理解陈琦的努力,注定是在无穷尽的反刍中,意识到语言的无力。
——策展人 邱志杰
策展人
邱志杰
1969年生于福建。1992年毕业于浙江美术学院版画系。
现为中央美术学院实验艺术学院院长,教授,硕士博士导师。
中国美术学院跨媒体艺术学院教授,中国美院总体艺术研究所主任。硕士博士导师。
中国美术家协会实验艺术委员会副主任。
中国摄影家协会理事。
作为知名艺术家,邱志杰的创作活动涉及书法、水墨绘画、摄影、录像、装置、剧场等多种方式。他代表了一种沟通中国文人传统与当代艺术、沟通社会关怀和艺术的个人解放力量的崭新尝试。他曾在国内外美术馆举办几十次个展,并参加了数百个群展,其中包括:2015年第56届威尼斯双年展主题展《全世界的未来》;2009第53届威尼斯双年展中国馆《见微知著》;2016年新加坡双年展; 2015年莫斯科双年展; 2014年第31届圣保罗双年展;2013年哥德堡双年展;2009年福冈亚洲艺术三年展;越后妻有双年展;2006光州双年展;2005横滨三年展;2002 第25届圣保罗双年展;及2004年和2010年的上海双年展等。
邱志杰亦是影响广泛的艺术理论工作者,曾出版《影像与后现代》、《给我一个面具》、《自由的有限性》、《重要的是现场》、《摄影之后的摄影》、《总体艺术论》等著作。他作为策展人在1996年策划了中国最早的录像艺术展《现象与影像》及1997年的《97中国录像艺术观摩》,并在相当时间内扮演了新媒体艺术在中国的推动者和组织者的角色。他策划了1999年到2005年之间推介青年一代艺术家的“后感性”系列展览。2002年他担任《长征-一个行走中的视觉展示》执行策展人,2003年,他策划了北京798艺术区的第一个展览《回音-再造798》;2005年他策划了《未来考古学-第二届中国艺术三年展》;2012年,他是第九届上海双年展“重新发电”的总策展人。2015年开始,邱志杰任上海明当代美术馆馆长,先后策划了《实验剧场30年》、《无声无名:杨罗维斯回顾展》、《超常识机械:明和电机个展》、《为什么表演》等涉及视觉艺术和表演艺术跨界的展览。2017年,邱志杰在北京策划了《教学相长-第三届学院实验艺术文献展》及《后来你风生水起-首届俊安实验艺术教育奖》,同时担任2017年度威尼斯三年展中国馆策展人。
艺术家
陈琦
博士,中央美术学院研究生院常务副院长,教授,博士生导师。中国美术馆展览评审委员会委员,中国美术家协会版画艺术委员会委员,中国国家画院版画院秘书长,中国人民大学特聘教授。
其作品连续获得第七、八、九届全国美展铜奖及优秀奖,第十三届版画展金奖及第五届北京国际美术双年展优秀作品奖。并分别被中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆、江苏省美术馆、浙江美术馆、湖北美术馆、中央美术学院美术馆、台湾国父纪念馆、关山月美术馆、深圳美术馆、青岛美术馆、哈尔滨艺术宫版画博物馆、英国大不列颠博物馆、英国维多利亚阿尔伯特博物馆、英国牛津阿什莫纳博物馆、英国苏富比艺术学院、纽约公共图书馆、日本福冈美术馆、奥地利维也纳青年美术馆、欧洲木版画基金会等艺术机构收藏。出版有《版画技法》、《陈琦画集》《陈琦木版画集》《1963》《时间简谱·陈琦1983-2013》《Chen Qi Woodblock Prints》《刀刻圣手与绘画巨匠——20世纪前中西版画形态比较研究》《中国水印木刻艺术的观念与技术》等。